KeyShot Render Weekly 3D Paint Challenge 12 Settembre 2022 – Pubblicato in: KeyShot

Hélène Bert ha vinto il premio Grand Prize nel KeyShot Render Weekly 3D Paint Challenge all’inizio di quest’anno. Attualmente designer freelance con sede a Barcellona, ha conseguito un master in design industriale presso l’Institut Supérieur de Design in Francia. Hélène ha mostrato un talento straordinario all’inizio della sua carriera. Di seguito, condivide con noi il suo processo e le sue ispirazioni.

Cosa ha suscitato il tuo interesse per la visualizzazione del prodotto?
La visualizzazione del prodotto faceva parte del mio processo di progettazione quando dovevo comunicare i miei progetti per le presentazioni scolastiche. Oggi sono più consapevole delle possibilità con i programmi di rendering. Mi piace creare un’atmosfera concentrandomi su dettagli specifici e mi piace anche creare rapidamente una gamma di colori/finiture. A volte, provando cose casuali, ti ritrovi con effetti materiali interessanti a cui non avevi pensato durante la fase di ideazione.
Cosa volevi essere quando hai iniziato nel design e cosa stai perseguendo attualmente?
Sono sempre stato affascinato dal mondo del design e dell’arte, e dopo aver fatto gli studi in Arti Applicate sono passata al Disegno Industriale. Oggi sto anche imparando di più sulla progettazione grafica, l’illustrazione e la fotografia e cerco di incorporare questi aspetti nel mio lavoro di progettazione.



Cosa ti ha ispirato a creare il progetto Mic/Brush?
Ho preso l’idea da uno dei concorsi di Render Weekly. Mi piace divertirmi con queste piccole sfide, seguendo un’idea spontanea che mi viene in mente. L’idea è un omaggio ai cantanti a cui piace prendere la spazzola per capelli come microfono, quindi ho voluto progettare un microfono che conservasse un po’ dell’essenza vintage dei vecchi microfoni e spazzole per capelli.
Qual è il tuo software di modellazione 3D principale?
Lavoro principalmente con SolidWorks per la modellazione 3D perché l’ho usato durante la mia ultima esperienza lavorativa. Mi piace attenermi al suo approccio per costruire qualcosa e modificarlo in modo efficiente. In passato ho lavorato con Rhino, ma dipende dal tipo di modellazione 3D. A volte passo a Rhino perché mi dà più flessibilità per esplorare il design.
“Mi piace il processo di sperimentazione, trial and error per ottenere il miglior risultato.”

Come sopravvivi e prosperi come libero professionista/imprenditore?
Attualmente mi alterno a incarichi di product design e graphic design, ma sono disponibile anche a lavorare per un’azienda o agenzia. Quando cerco nuovi clienti, realizzo progetti personali che mi ispirano e faccio pratica sulle skill che vorrei padroneggiare.
Come si esplorano nuove funzioni in Keyshot?
È davvero bello avere una community di design in cui le persone condividono tutorial e suggerimenti. Ho iniziato ad approfondire KeyShot quando ho iniziato a esplorare il Material graph. Fondamentalmente, mi piace giocare con le possibilità dei materiali, l’illuminazione e l’ambiente basati su nuove scene KeyShot, e in seguito creo la mia configurazione.

“Tieni d’occhio ciò che accade intorno a te, impara dalle persone e condividi le tue conoscenze. Osserva sempre i dettagli e pensa a cosa può migliorare, che si tratti del tuo modello 3D (proporzioni, bordi, linee di divisione) o dell’impostazione del rendering (composizione, illuminazione, CMF). Esercitati al di fuori dei tuoi progetti professionali e divertiti!”
